București – Capitală culturală vie, modernă și deschisă comunității
Bucureștiul are nevoie de o cultură care nu trăiește doar în instituții, ci în cartiere, în comunități și în viața de zi cu zi a oamenilor. Plecăm de la direcțiile din Strategia Culturală a orașului și de la un principiu simplu: cultura nu este un cost, ci o investiție în identitatea și în coeziunea socială a Capitalei.
Cultura trebuie să fie organizată, accesibilă, relevantă pentru comunități și capabilă să se autosusțină parțial prin proiecte inteligente, nu doar prin subvenții. Trebuie să contribuie la spiritul nostru comunitar, de apartenență la orașul nostru.
În acest moment, oferta culturală a instituțiilor noastre este mult sub cererea bucureștenilor. Principalul motiv este că sălile de teatru și de spectacole sunt mici și neîncăpătoare.
Orașul care își pune în valoare creativitatea
Îmi doresc un oraș în care cultura devine un motor de dezvoltare urbană, un liant între cartiere și o scenă permanentă pentru artiști. Bucureștiul își valorifică patrimoniul, spațiile publice și diversitatea pentru a crea un ecosistem cultural modern, bine gestionat și atractiv pentru locuitori și turiști.
Avem nevoie de instituții culturale moderne și deschise, cu programe adaptate către publicul local, nu doar către evenimente punctuale.
Principalele direcții de acțiune:
- Transparență, profesionalizare și management cultural stabil, orientat spre rezultate;
- Digitalizarea programelor și acces online la spectacole, expoziții și arhive;
- Instituțiile trebuie să devină centre comunitare culturale reale, nu doar săli de spectacole.
Cultura care ajunge în cartiere
Cultura trebuie adusă acolo unde trăiesc oamenii prin organizarea de evenimente specifice, cu tematică distinctă, în fiecare mare cartier. Pot fi organizate, pe modelul dezvoltat în Sectorul 6, evenimente care să se autosusțină financiar, pe scene mobile de cartier pentru concerte, teatru, stand-up, dans.
Principalele direcții de acțiune:
- Organizarea de festivaluri locale pe bulevarde sau în parcuri (ex. modelul Parcul Liniei – evenimente comunitare curate, ordonate, cu buget controlat);
- Organizare de seri de film în aer liber în zone precum Drumul Taberei, Militari, Colentina, Titan, Vitan;
- Evenimente gastronomice locale, care să pună în valoare tradiția urbană a Bucureștiului;
- Cartierele devin parte a rețelei culturale, nu spectatori la distanță.
Evenimente pentru comunitate, care se autosusțin financiar
În logica bunei administrări, evenimentele culturale trebuie să își acopere o parte semnificativă din costuri:
- evenimente de tip street-market (arte, design, produse locale) cu taxă de participare pentru comercianți;
- festivaluri tematice (jazz, teatru de stradă, arhitectură, design urban) cu sponsori privați, parteneriate și co-finanțare;
- târguri creative, cu închirierea standurilor, fără costuri ascunse pentru Primărie;
- evenimente cultural-sportive (ex. alergări urbane, tururi ghidate, plimbări tematice) finanțate din taxe de participare și sponsorizări;
- programe de tip „adoptă un eveniment” – companiile sprijină activități culturale în cartiere, în schimbul unei vizibilități controlate și reglementate.
Modelul este simplu: cultură de calitate, management riguros, impact social mare și povară financiară mică pentru bugetul public.
Punerea în valoare a patrimoniului și a identității Bucureștiului
Vom investi în readucerea la viață a clădirilor istorice, în iluminatul arhitectural, în rute pietonale tematice și în spații publice curate, fără poluare vizuală. Cultura devine parte din regenerarea urbană, nu un accesoriu.
Direcții de acțiune:
- crearea de rute culturale în zone precum Cotroceni, Lipscani, Calea Victoriei, Grivița, inclusiv cu participarea inițiativelor private, deja manifeste în București;
- organizarea de micro-expoziții în aer liber, conectate la identitatea fiecărui cartier;
- programe educaționale despre istoria Bucureștiului, în școli.
Sprijin pentru artiști și industriile creative
Vom crea mecanisme simple și transparente pentru a sprijini artiștii și creatorii locali prin:
- micro-granturi pentru proiecte comunitare;
- spații de lucru temporare în clădiri publice neutilizate;
- rezidențe artistice în cartiere;
- parteneriate între instituții culturale și ONG-uri.
Industria culturală trebuie văzută ca un sector economic strategic, nu ca un moft.
Evaluare, transparență și impact
Toate programele culturale vor avea indicatori clari de participare, impact și cost, care vor fi prezentați transparent într-un raport anual public. Consultarea reală cu comunitatea este esențială, precum și posibilitatea de cofinanțare privată și de parteneriate.
Cultura nu trebuie să fie ”poluată” de improvizație și haos, ci să devină un domeniu al calității, predictibilității și responsabilității.
